381046 Hochschulorchester (S) (SoSe 2010)

Der Klaviervirtuose Franz Liszt schlug mit seinem fulminanten Können Mitte des 19. Jahrhunderts die gebildeten Stände massenhaft in seinen Bann. In einer Epoche ostentativer Prüderie gewährten seine Konzerte das Erlebnis rauschhafter Genüsse. Nahezu alle seine Kompositionen entstanden zum Zweck eigener solistischer Darbietung, nehmen also ihren Ausgang von einer erschöpfenden Auslotung der klanglichen und technischen Möglichkeiten des Klaviers. Entsprechend behandeln seine beiden Klavierkonzerte das Orchester gewissermaßen als eine klangliche Erweiterung des Pianoforte und nicht mehr, wie ehedem bei Beethoven oder zeitgleich bei Brahms, als autonomen sinfonischen Apparat, in dessen umfassenden Zusammenhang das Soloinstrument nur als besonders herausgestellter Teilnehmer eintritt.

Epochemachend war Mozarts Oper, indem sie die Erfordernisse einer modernen, handlungsorientierten Szene, sprachlichen Ausdruck und eine in sich schlüssige musikalische Konzeption zu einer durch ihre mannigfaltigen inneren Bezüge sich anreichernden Einheit verknüpfte. Mozarts Musik entspricht der Handlung und reflektiert die Rede, ohne doch beide einfach abzubilden. Gerade weil aber Mozarts Opernkomposition von der Szene gleichsam gesättigt ist, erlaubt sie eine Wiedergabe, die auf die Bühne verzichtet und dennoch nicht ins Konzertante zurückfällt. An sechs ausgewählten Musiknummern aus „Così fan tutte“ und „Don Giovanni“ soll das szenische Potential, die Ausdruckskraft und die innermusikalische Stringenz von Mozarts Komponieren studiert und vorgeführt werden.

Franz Liszt: Klavierkonzert Nr. 1 Es-Dur
Franz Liszt: Paraphrase über „Figaros Hochzeit“ für Klavier solo
W. A. Mozart: Sechs Ausschnitte aus „Così fan tutte“ und „Don Giovanni“

Solisten:
Jan-Christoph Homann, Klavier
Lara Venghaus, Sopran
Johann Penner, Tenor